IN A HEARTBEAT!

Neuigkeiten auf einen Blick.

4STREETS - from Wall to Gallery

4STREETS – From Wall to Gallery bringt die Energie der Straße in den Ausstellungsraum. Urbane Eindrücke, rohe Ausdrucksformen und visuelle Spuren des Stadtraums verdichten sich zu einem intensiven Kunsterlebnis.

Hier treffen Spray, Farbe, Collage und Objekt aufeinander, verschieben Grenzen und öffnen neue Perspektiven auf urbane Realität. Zwischen Wand und Raum entstehen Spannungen, Brüche und neue Bedeutungen.

Vernissage am 09.05.2026

Bazaar of Neon - Light, Colors, Chaos

Bazaar of Neon lässt Farbe explodieren, Licht neue Perspektiven schaffen und visuelle Grenzen verschwimmen. Kontraste werden spürbar, Neonträume lebendig – eine Einladung, sich in intensive Farbräume zu begeben und die Energie leuchtender Kunstwerke zu erleben.

Vernissage am 11.04.2026

uncomfort zone - No Place for Normal

uncomfort zone – no place for normal öffnet einen Raum, in dem das Gewohnte ins Rutschen gerät und vermeintliche Normalität ihre Selbstverständlichkeit verliert.

Vernissage am 07.03.2026

provocator - Art of Disturbance

provocator stört, bewegt und lässt Grenzen zwischen Kunst und Alltag verschwimmen.

Vernissage am 31.01.2026

unexpected - collective exhibition

unexpected: breaking expectations ist ein Raum für Überraschung – wo Kunst irritiert, verführt, verwandelt.

Vernissage am 13.12.2025

Are you an artist?

NeonBazaar bietet regelmäßig Sammelausstellungen an. Möchtest Du deine Kunstwerke präsentieren? Melde dich jetzt über unseren Call for Artists!

RE:CREATE - collective exhibition

„Re:create – Art from What Remains“ wird neu gedacht.
Die Ausstellung wird zu einem späteren Zeitpunkt realisiert.

ABOUT

Im Jahr 2025 öffnet die Kunstgalerie NeonBazaar erstmals ihre Türen und setzt damit ein klares Zeichen für die Förderung aufstrebender Künstler:innen aus den Bereichen zeitgenössische Kunst, Fotografie und Digital Art. Ihr Anliegen ist es, diesen Künstlern eine Plattform zu bieten, auf der sie ihre Werke einem breiten und vielfältigen Publikum präsentieren können. Dabei legt NeonBazaar besonderen Wert auf innovative, unkonventionelle Kunstformen, die neue Perspektiven eröffnen und die Kunstszene bereichern.

NeonBazaar verfolgt zudem das Ziel, Kunstliebhabern sowie ästhetisch Interessierten den Zugang zu einzigartigen, originellen Kunstwerken zu erleichtern und einen wertvollen Raum für die Kommunikation und den Austausch zwischen Künstler:innen und Interessierten zu schaffen. So fördert die Galerie nicht nur die Kunst, sondern auch den Dialog und die Vernetzung innerhalb der Kunst-Community.

Daher versteht sich NeonBazaar nicht nur als Ausstellungsraum, sondern als lebendiger Ort des kreativen Austauschs und als langfristiger Treffpunkt für Kunstbegeisterte aller Art. Die Galerie fördert den Dialog, inspiriert neue Ideen und schafft Raum für kreative Begegnungen.

NeonBazaar wird stets an zentralen Orten zu finden sein und sich dabei flexibel an verschiedenen Standorten präsentieren – immer offen für neue Ideen, kreative Visionen und die Weiterentwicklung der Kunstszene.

VERANSTALTUNGEN

4STREETS - from Wall to Gallery

4STREETS – From Wall to Gallery zeigt Kunst, die aus dem urbanen Raum heraus gedacht ist und seine Spuren sichtbar macht. Zwischen Fassaden, Fragmenten und Zeichen der Stadt entstehen Arbeiten, die den Alltag in visuelle Sprache übersetzen.

Graffiti, Malerei, Collage und installative Ansätze treffen hier aufeinander und eröffnen neue Sichtweisen auf das, was im öffentlichen Raum oft beiläufig bleibt. Die Stadt wird Material, Oberfläche und Inspiration zugleich.

Die Ausstellung bewegt sich zwischen direkter Geste und kuratierter Form, zwischen spontaner Intervention und bewusster Komposition. Dabei verschiebt sich der Blick auf das Urbane – weg vom Hintergrund, hin zum künstlerischen Zentrum.

4STREETS ist eine Einladung, die Stadt neu zu lesen: in ihrer Rohheit, ihrer Energie und ihren unerwarteten Bildern.

Bazaar of Neon - Light, Colors, Chaos

Bazaar of Neon versammelt Arbeiten, die mit Licht, Farbe und Kontrasten spielen und visuelle Wahrnehmung aufbrechen. Leuchtende Intensität oder subtile Farbexplosionen – jedes Werk erzeugt einen Moment des Staunens, schärft die Sinne und öffnet neue Perspektiven.

Die Ausstellung versteht Farbe und Licht als Verstärker von Wahrnehmung: als Mittel, um Grenzen auszuloten, Erwartungen zu verschieben und Intensität spürbar zu machen. Hier wird visuelle Gewohnheit nicht bestätigt, sondern hinterfragt – in Form, Material und Lichtwirkung.

Farbe, die wirkt – strahlend, intensiv, überraschend.

uncomfort zone - No Place for Normal

Wo Normalität endet, beginnt Wahrnehmung

uncomfort zone – no place for normal versammelt Arbeiten, die Sicherheit infrage stellen und das Vertraute ins Wanken bringen. Leise Verschiebung oder spürbare Konfrontation – jedes Werk erzeugt einen Moment der Unsicherheit, der Wahrnehmung schärft und Gewissheiten aufbricht.

Die Ausstellung versteht Unkomfort als Zustand erhöhter Aufmerksamkeit: als Raum zwischen Anpassung und Widerstand, zwischen Zugehörigkeit und Abweichung. Hier wird das Gewohnte nicht bestätigt, sondern geprüft – auf seine Grenzen, seine Konstruktionen, seine blinden Flecken.

Unkomfort, der wirkt – fragil, intensiv, ungefiltert.

provocator - Art of Disturbance

Wenn Kunst aneckt, beginnt Bewegung

provocator: art of disturbance versammelt Arbeiten, die stören, provozieren und Sehgewohnheiten untergraben. Laut oder leise, subtil oder radikal – jedes Werk öffnet einen Moment der Reibung, der irritiert, nachdenken lässt oder einfach irritierend wirkt.

Die Ausstellung versteht Provokation als Experiment: als Spiel mit Form, Inhalt und Wahrnehmung. Hier wird Irritation nicht vermieden, sondern gesucht – um Fragen zu stellen, Grenzen zu verschieben und Neues sichtbar zu machen.

Provokation, die wirkt – eigenwillig, herausfordernd, unberechenbar.

unexpected: breaking expectations

Was passiert, wenn Erwartungen auf den Kopf gestellt werden?

unexpected: breaking expectations zeigt Arbeiten, die irritieren, überraschen und neue Perspektiven eröffnen. Zwischen Abstraktion und Figuration, Realität und Surrealem entstehen Brüche, Verbindungen und unerwartete Momente.

Die Ausstellung versteht Kunst als Experiment – als Spiel mit Wahrnehmung, Konventionen und Möglichkeiten. Sie lädt dazu ein, Bekanntes zu hinterfragen, Neues zu entdecken und sich auf das Unvorhersehbare einzulassen.

Ein Raum für Irritation – lebendig, eigenwillig, überraschend.

::black:::white:: - collective exhibition

Was zeigt sich, wenn alles reduziert ist?

::black:::white:: zeigt Arbeiten, die sich auf das Wesentliche konzentrieren – auf Form, Struktur, Kontrast. Zwischen Schwarz und Weiß entstehen Spannungen, Zwischenräume, neue Sichtweisen.

Die Ausstellung versteht Kunst als Reduktion und Verdichtung – als Möglichkeit, Wahrnehmung zu schärfen, Grenzen auszuloten und Komplexität sichtbar zu machen.

Ein Raum für Klarheit – vielschichtig, intensiv, konzentriert.

imagine - collective exhibition

Was entsteht, wenn wir anders denken?

imagine. versammelt Werke, die neue Wirklichkeiten andeuten – durch Fantasie, Verschiebung oder Vision. Die Ausstellung zeigt Kunst als Möglichkeit: zu träumen, zu hinterfragen, weiterzudenken.

Ein Raum für Ideen – offen, vielschichtig, im Werden.

dialogues. - collective exhibition

Was passiert, wenn Kunst miteinander spricht?

dialogues. versammelt Werke, die sich begegnen – durch Kontraste, Spiegelungen oder Reibung. Die Ausstellung zeigt Kunst im Austausch: zwischen Formen, Perspektiven, Materialien und Gedanken.

Ein Raum für Vielstimmigkeit – offen, spannungsvoll, verbunden.

[Selected] - collective exhibition

Was macht ein Kunstwerk zu einem Lieblingswerk?

[selected] bringt persönliche Meisterstücke zusammen – Arbeiten, die für die Künstler:innen selbst eine besondere Bedeutung tragen. Die Ausstellung öffnet den Blick auf das intime Verhältnis zwischen Kunstschaffenden und ihrem Werk.

Ein Raum für individuelle Entscheidungen – mutig, emotional, unverstellt.

Re:create - collective exhibition

„Re:create – Art from What Remains“ wird neu gedacht.
Die Ausstellung wird zu einem späteren Zeitpunkt realisiert.

Chaos & Order - collective exhibition

Zwischen Kontrolle und Zufall, Struktur und Auflösung entfaltet sich ein Spannungsfeld voller Kontraste. Die Ausstellung Chaos & Order zeigt künstlerische Positionen, die sich mit der Dualität – und den fließenden Übergängen – von Ordnung und Chaos auseinandersetzen. Abstrakt, experimentell, überraschend.

Ein Spiel mit Systemen – und ihrem Zerfall.

Color Alchemy - collective exhibition

Color Alchemy feiert den Frühling und das Erwachen der Natur durch starke Farben und Kontraste. Künstler:innen aus den Bereichen abstrakte Kunst, Fotografie und digitale Kunst sind eingeladen, Werke einzureichen, die den Übergang von grauen zu lebendigen Farben und das Thema „Erwachen“ widerspiegeln.

Gallery Launch - Calwer Passage

NeonBazaar öffnet erstmals seine Türen in der Calwer Passage. Wir laden Euch herzlich ein, die Soloausstellung von Meral Müjde Schramm zu besuchen und ihre zeitgenössischen Werke zu entdecken.

ARTISTS

Currently on Show:

CALL FOR ARTISTS

Offene Bewerbungen

NeonBazaar bietet regelmäßig aufstrebenden Künstler:innen die Möglichkeit, ihre Werke im Rahmen von Sammelausstellungen einem breiten Publikum zu präsentieren. Teilnehmen können alle, die sich als Vertreter:innen der zeitgenössischen Kunst, Fotografie oder Digital Art verstehen.

Formular für Initiativbewerbung

4STREETS | 09.05. - 02.06. |

Öffnungszeiten

So – Di
- Geschlossen
Mi – Sa
- 13:00 – 18:00

Vernissage abweichend.

Kontakt

Adresse:

Calwer Passage, Rotebühlplatz 20, 70173 Stuttgart

E-mail: info@neonbazaar.de

Instagram: @neonbazaargallery